アンティークが息づく、大人の暮らしへ
このページでは『おとな時間研究所 アンティーク 上手に暮らす（2026年2月6日）』の内容を分かりやすくまとめています。
築150年の古民家に漂うやわらかな光、明治の生花店カフェに残る木の香り、そして手づくりの一軒家カフェに並ぶ骨とう品たち。それぞれの場所で“時間”がゆっくりと動き出し、古いものが新しい暮らしを照らしていきます。
アンティークは特別な人の趣味ではなく、誰の日常にもそっと寄り添う存在。そんな気づきを胸に、番組は心地よい大人の世界へと案内してくれます。
アンティークと暮らす、おとな時間研究所の世界
おとなのための学び場として始まった「おとな時間研究所」は、毎回ひとつのテーマを掘り下げて、暮らしを豊かにする知恵を紹介するシリーズです。司会を務める常盤貴子と杉浦友紀が、ゲストの暮らしぶりや専門家の知見を引き出しながら、視聴者に「こんな大人の時間の楽しみ方があったのか」と驚きを届けてきました。
今回のテーマは、まさに番組の真骨頂ともいえる「アンティーク 上手に暮らす」。日本各地でアンティークや骨とう品を日々の暮らしに取り入れている人たちを徹底的に取材し、単なる「古いもの自慢」ではなく、今のライフスタイルにどうなじませているのかを具体的に見せてくれます。
埼玉の築およそ150年の古民家に暮らす夫妻、東京・台東区に残る明治時代の生花店カフェ、そして埼玉の一軒家を舞台にした古民家カフェ。どのケースも、「古いからこそカッコいい」「歴史があるから心地いい」と感じられる実例ばかりで、アンティークとの暮らし方を一気に現実のものとしてイメージさせてくれます。
埼玉・築150年古民家で始まった夫妻のアンティークライフ
最初に登場するのは、埼玉県で築およそ150年の古民家に暮らす若い夫妻です。建物は夫の実家で、代々住み継がれてきた家を「壊すのではなく、今の暮らしに合うように生かしたい」という思いから、大規模なリノベーションを決断します。
番組では、太い梁や柱、土間や縁側といった古民家ならではの魅力を残しつつ、断熱や耐震補強、現代的なキッチンや水まわりを組み合わせた設計に注目します。古い建具のガラス戸は磨き上げて再利用し、かつて使われていた箪笥やちゃぶ台はリペイントや座面の張り替えでよみがえらせ、アンティーク家具として新しい命を与えているのがポイントです。
夫妻の暮らし方もとてもリアルです。たとえば、祖父母の代から残る水屋箪笥には、アンティークの器だけでなく、普段使いのマグカップやグラスも一緒に収納。あえて「見せる収納」にすることで、毎日の食事やお茶の時間が小さな展示会のような華やかさになります。
さらに、古い火鉢や行灯、ガラスの電笠など、かつての生活道具を安全に使えるようにリメイクして照明やサイドテーブルに活用。アンティーク専門店「古福庵」が提案してきた日本の建具や箪笥の再生例と同じく、古いものをそのまま飾るのではなく、「暮らしの機能」として再設計しているのが今回の番組のキモです。
台東区・明治の生花店カフェに息づくアンティーク空間
次にカメラが向かうのは、東京・台東区。明治時代に建てられた生花店が、今はカフェを併設して人気スポットになっている場所です。モデルケースとして知られるのが、谷中霊園近くに立つ花店兼カフェ「花重谷中茶屋」。ここは明治10年頃に建てられた木造2階建ての町家で、国の登録有形文化財にもなっている歴史的建造物です。
通りに面した店先には季節の花々が並び、その奥にカフェスペースが続きます。改修では、古い柱や梁を残しながら鉄骨フレームや大きなガラス面を組み合わせ、吹き抜けとテラス席を備えた開放的な空間に生まれ変わりました。庭に面したガーデンテラスでは、アンティークの鉢や古びたガーデンチェアが、植物とともに「時間の重なり」を感じさせる景色をつくっています。
メニューにもアンティークの世界観が息づいています。たとえば人気のフレンチトーストには、浅草の老舗パン店「ペリカン」の食パンを使用し、ビンテージ調のプレートに盛りつけられます。ホットドッグやレモネード、ナイトロコーヒーといったドリンクも、古い木のテーブルやアイアン脚の椅子と相まって、まるでヨーロッパの街角に迷い込んだかのような時間を演出します。
番組では、こうした生花店カフェの例を通して、「生花という生の美しさ」と「アンティークがまとう時間の重さ」をどうバランスさせるかに迫ります。古いショーケースを花器のディスプレイ台に使ったり、明治のレジカウンターをそのままカフェのレジに転用したりと、業種をまたいだ再利用の面白さも紹介される構成です。
埼玉・一軒家カフェに学ぶ骨とう品インテリアの楽しみ方
三つ目の舞台は、埼玉県にある夫妻が営む一軒家カフェ。自宅を兼ねた一戸建てをリノベーションし、骨とう品やアンティーク雑貨をふんだんに取り入れた空間づくりが見どころです。
実際に埼玉には、こうしたコンセプトを体現する古民家カフェがいくつもあります。たとえば飯能市の「古民家 ひらぬま」は、明治中期に建てられた旧平沼邸を改装したカフェレストランで、囲炉裏や土間、縁側を残したままジェラートや郷土料理を提供しています。建物は景観重要建造物にも指定され、梁や柱、和箪笥などがインテリアの主役です。
また、川口市の「senkiya（センキヤ）」のように、植木屋の敷地内にある木造一軒家を改装し、カフェと雑貨店、革製品のショップが集まる小さな“町”として再生している例もあります。店内には古い木のテーブルや椅子、昭和の照明器具や食器がさりげなく並び、アンティークが生活感と共存する空間をつくり出しています。
番組で紹介される一軒家カフェも、こうした実例と同じように、夫妻が自ら集めた骨とう品で店内を構成していると考えられます。たとえば
・昭和の学校机を磨き直して2人掛けテーブルに
・古いガラス瓶を花瓶として窓辺に並べる
・使い込まれた木箱をケーキのショーケース台に転用
といった工夫は、すぐにでも真似できるアイデアです。
重要なのは、「テーマを決めて集める」こと。和の陶器だけ、ガラスだけ、古いラベルの缶だけ、といったようにジャンルを絞ってディスプレイすると、雑然ではなく「世界観」が生まれます。埼玉の一軒家カフェの夫妻も、おそらくそうしたルールを設けながら、家庭とお店の境界を曖昧にした心地よい空間を実現しているはずです。
今すぐ真似したい！アンティークを暮らしに取り入れるコツ
番組全体を通して伝わってくるのは、「アンティークは特別な人の趣味ではなく、誰でも日常に取り入れられる」というメッセージです。ここでは、番組の流れに沿うかたちで、今日から真似できるポイントを整理します。
まず一つ目は、「一点から始める」ということ。いきなり大きな箪笥や建具ではなく、古い器、カトラリー、照明など、小さな骨とう品をひとつ暮らしに足してみると、部屋の雰囲気がガラリと変わります。古民家カフェや花重谷中茶屋のように、テーブルの上に一輪挿しやアンティークのカップを置くだけでも、時間が少しゆっくり流れ始めます。
二つ目は、「古いもの＋新しいものを組み合わせる」こと。埼玉の古民家や一軒家カフェ、東京の生花店カフェはどれも、最新のキッチン設備や空調、モダンなチェアを躊躇なく取り入れています。古民家 ひらぬまでも、明治期の建物に現代的なジェラートショップやパスタメニューを組み合わせることで、昔ながらの空間が“今の店”として息を吹き返しています。
三つ目は、「専門店やカフェを“教科書”にする」ことです。番組に登場するような古民家カフェやアンティークショップは、プロが長年かけて作り上げた空間そのものがヒントの宝庫です。古福庵のような専門店では、日本の箪笥や建具の修復ノウハウが蓄積されており、店内レイアウトを眺めるだけでも、和家具の置き方や色合わせを学ぶことができます。
そして最後は、「ストーリーを大切にする」こと。築150年の古民家、明治の生花店、家業を受け継いだ一軒家カフェ。それぞれに人の時間と物語が重なっています。アンティークを選ぶとき、「これはいつ、誰が使っていたのだろう」と想像しながら暮らしに迎え入れると、ただのインテリアではなく、自分だけの歴史を紡いでくれる相棒になります。
「おとな時間研究所 アンティーク 上手に暮らす」は、こうした実例とヒントをぎゅっと詰め込んだ45分です。番組をきっかけに、あなたの部屋にもひとつ、時間をまとったアンティークを迎え入れてみたくなるはずです。
まとめとお願い
ここまで紹介した内容は、番組の予告情報をもとに構成しているため、実際の放送内容と違う場合があります。ご了承いただければ幸いです。
アンティークや骨とう品が暮らしに溶け込む様子は、日常の景色を少しずつ豊かにしてくれる大切なヒントになります。
Eテレ【おとな時間研究所】能登 被災した建具に新しい命を 建具バンクと珠洲市建具レスキューによる能登半島地震からの再生と建具再利用・保存活動｜2026年1月30日
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